Entrevista a Dolorosa

Con motivo de la reciente publicación de su segundo disco Un gran presentimiento (2018), hablamos con Natalia Muñoz (voz) y Raúl Bernal (Guitarras, bajos, teclados y voces) de la banda granadina Dolorosa sobre el proceso de creación de este nuevo album, sobre algunos de los temas que forman parte de él o sobre el porque de los cambios de intrumentos habituales de algunos de sus miembros..

– En vuestro bandcamp os definís como «grupo sin prejuicios que se lanzan a la búsqueda de la belleza de las canciones y del oficio de hacerlas» ¿Existe alguna manera para cuantificar la belleza de una canción?¿De qué manera podemos reconocer socialmente la capacidad del escritor de un tema?

Raúl: La verdad es que no sabría contestarte con seguridad a esta pregunta, creo que muchos puntos de vista pueden ser válidos. Para mí la belleza es muy abierta, sería muy difícil de clasificar lo bueno de lo malo, debemos seguir ciertos parámetros tal vez para tener cierta conciencia paro tampoco es eso. Creo que alguien es buen escritor si escribe de verdad, si deja de mirarse el ombligo y mira más a su alrededor, se nota cuando alguien se deja la vida en una frase.

– Tras un par de escuchas al nuevo disco, este parece más calmado y menos directo que el primero, donde incluso temas como la política se trataban de manera muy frontal.. ¿Es la muestra de la evolución como grupo o de la madurez personal de los integrantes que afecta directamente al estilo de la banda?

Natalia: Nos hemos tomado con calma la grabación de este nuevo disco, aunque algunas de las canciones se empezaron a crear cuando estábamos con la mezcla de Que el mañana sea bueno (2016), hay otras que Raúl las compuso justo antes de grabar este segundo L.P. como “El amor” o “Pasar la tarde”. Hemos ido madurando como banda y a nivel personal más todavía, nos ha pasado de todo y eso se ha reflejado en las letras de Un Gran Presentimiento.

Foto de Dolorosa realizada por Fabián García proporcionada por Promociones Sin Fronteras

– Siguiendo por esa sensación de calma, este parece un trabajo que disfrutar desde la relajación y la contemplación. ¿Ha sido también esa pausa y gusto por los detalles el leit motiv del proceso de creación del disco?

R: Empiezo a componer cuando siento la necesidad de hacerlo, empezamos a preparar las canciones de un nuevo disco cuando hay muchas canciones que están pidiendo a gritos salir de casa y grabamos tranquilos, todo lo tranquilos que se puede, así que nuestra premisa no es hacerlo todo tranquilos sino hacer las cosas en su momento para no forzar nada.

– ¿Cual es vuestro proceso de creación de los temas?. Según los créditos todas las letras son de Raúl, pero lo cierto es que una vez escuchadas las canciones dan una sensación de diversidad increíble.

R: Todas las canciones son mías y están compuestas durante dos largos años. Durante ese tiempo han pasado miles de cosas, buenas y malas. Así que imagino que la diversidad a la que te refieres vendrá de esos largos dos años en el que algunos fuimos padres, otros cambiaron de casa, otros se enamoraron, otros fueron felices y otros no. Todo afecta y de todo hay que escribir.

– Para alguien que como yo ha vivido más de tres años en el extranjero por motivos laborales, "Inglaterra" fue como un golpe en el pecho directo. ¿Cómo surgió el tema?

R: Surgió del dolor que nos provoca saber que hay personas que deben largarse de aquí para tener un futuro medio digno, amigos que tienen que empezar de cero después de haberse dejado la piel en las universidades, en los bares poniendo copas, en trabajos de mierda, gente que han entrado en su edad adulta y no tienen futuro. La rabia y la vergüenza hizo que escribiera esa canción.

Foto de Dolorosa realizada por Fabián García proporcionada por Promociones Sin Fronteras

– Otro de los temas que nos ha encantado es "Que solo lo sepa yo", con una armonía casi perfecta entre las voces de Raúl y Natalia. Sin embargo, por estilo, es la que más se asemeja al primer disco.

N: “Que solo lo sepa yo” habla de vivir el amor con dignidad, sin ser devastado por él. La estructura de la canción es muy de copla y el aire general que tiene también, pero la novedad es que Raúl ha compuesto una letra adaptada al S.XXI eliminando el componente machista que suele tener este género musical, aunque todo hay que entenderlo en su contexto histórico, está claro. Solo hay que escuchar dos frases para darse cuenta “…si yo no puedo tenerte, ojalá no vuelva a verte que no me quiero arrastrar por la ciudad”. Para nosotros no todo vale, hay que querer bien; la posesión, los celos y el control del otro no son signos de amor, son historias de caballeros y doncellas del S. XII.

– Este segundo disco tiene una mayor riqueza instrumental que el primero. ¿Cómo crees que va a ser la experiencia de trasladarlo al directo?

R: Cuantos más elementos quieras llevar al directo mayor es la complejidad. Siempre tuvimos claro que queríamos que el directo sonara como el disco, con todos sus matices. El trabajo de ensayo ha sido costoso y largo pero lo hemos conseguido.

– ¿Como podéis explicar el paso de Carlos Marqués desde el bajo a los teclados? ¡¡Visto desde fuera sorprende y mucho conociendo el nivel de Carlos al bajo!!

N: Entiendo que desde fuera pueda sorprender, pero igual que Raúl tocando la guitarra o Chesco el bajo.. Ha sido pura casualidad que estos tres grandes músicos cambien su instrumento base para dar prioridad a las canciones y no al virtuosismo ensimismado. De hecho, estamos pensando cambiarnos Antonio Lomas y yo, que él cante y yo me ponga a tocar la batería (risas).

Os haremos un breve cuestionario con el que acabamos nuestra entrevista, intenta responder de lo primero que se te pase por la cabeza.

1. ¿Qué disco te llevarías a una isla desierta?

N: Hunky Dory de David Bowie.

2. ¿Dibujar o escribir?

N: Dibujar.

3. Si pudieses revisionar una película una vez mas, ¿cuál sería?

N: Fahrenheit 451 de Truffaut. 

4. ¿Con que instrumento te sientes más identificada?

N: Guitarra.

5. Cuando tocáis en una ciudad nueva, ¿qué es lo primero que buscas en Internet sobre ella?

N: La historia de la ciudad, patrimonio cultural más importante y bares cerca de la sala.

6. ¿Un lugar para perderte?

N: Oporto.

7. Si tuvieras que definir la música de Dolorosa en dos palabras, ¿cuáles serían?

N: Música pop.